美大を出たわけでもなく、
才能に恵まれてもいない自分が、
３０年以上もの間木工を続けてこれた謎は解けてはいませんが、
美しい身体動作をスキーに求めていた若き日の「美」への憧れが、
住む世界は変れど、
今も僕の原動力になっているような気がします。

何でも型から導入したがる指導法が性分に合わない僕には、
腕の構えや腰の位置、目線や膝の角度？等の形ばかりを指摘する
４０年前のスキーメソッドが馴染めず、肌にも合いませんでした。
大学４年生の時に、たまたまイタリア国家検定員のスキー資格を取得して帰国された
スキースクールの校長からの誘いを受け、
そこで（働きながら）教わったイタリアのスキーとの出会いから
僕はスキーを生涯の仕事にしたいと思うようになります。

「速いものは美しい」

「速いスピードで自在にコントロールできるようになれば、
必然的に美しいフォームになっている」という考え方が、
僕に「必然性」という理念を植えつけてくれます。

（はたちの頃の山本君）
そして、
美しい身体動作の究極は、
アンバランスの中でとろうとするバランス感覚にあることを学びます。

デザインを先行させず、レースで培った速さを
車体に落し込むフェラーリ（イタリア車）の美しさも、
きっと同じような理念に基づいているのでしょうね。
「変わらない美しさ」って、どんな世界でも揺るがない精神に帰するものがあります。

１０代の頃から夢中になったジャズの不協和音やアドリブの世界観。
２０代で知ったイタリアのスキーメソッド。
共通しているのは、
スピード感の中で生まれる「アンバランスなバランス」感覚。

ストックを鑿（のみ）に握りかえた今でも
僕が木工ロクロや漆塗りの世界に魅かれる理由は、
整えることで生みだされる工芸の美しさの「はなれ」にある、
整えることのできない美しさ（アンバランスなバランス）を表現してみたい
という願いを持ち続けているからなのかもしれません。

ﾌﾟﾃｨ旅行気分

紅葉の頃から12月の東京展に追われ始め、
気がつけばもう師走。

何でもスピードが求められる時代だから、
時まであっという間に過ぎ去っていく。
ところが、
仕事に追われ始めると、
とたんに時計が進まなく思えてくる（焦るばかり・・・）

ここ一か月はほぼ休日もなく、
早朝から深夜まで工房に居るので、
労働基準法からすれば、２か月分は働いてる計算⤵
「もう許して～～～」と叫びながらも、
ゴール（納品日）に向け鞭を打ってます。
（鞭の痛みより腕と指の痛みの方が増しているので、鞭の痛みが効かない・・・笑）

従来なら、個展初日には工房を離れて旅につくのですが、
コロナ感染拡大の影響で会場に行くことも控えたので、
今月も旅に出かけられそうにありません・・・
致仕方ないので仕事の合間に、
自転車で工房周辺を駆け巡って気分転換することに。

信州で暮らしていた頃買っていた安価な自転車を、
センスのいい友人がカスタムしてくれ、

とってもお洒落にしてくれた（嬉）のだけれど、
汚い作業服が似合わなくなってしまった・笑

夕焼けの田んぼ道を
自転車で走る作業着姿の木工。

冷たい風にのせて藁を焼く人（農家）の姿と
澄んだ夕陽が
まもなくやってくる冬の光景を想起させてくれます。

田園地帯から港まで自転車をこぐと、
瀬戸内の見慣れた光景でも、

ちょっとした旅気分に（ﾌﾟﾃｨ旅行）。

ああ、旅に出たいよ～～～

１２月「オカズデザイン・カモシカ展」のご案内

木工・山本美文＆画家・早川桃代二人展
「しろたえ」
２０２０．１２／１１日（金）～１５日（火）

※会期終了後、オンラインでの販売も計画されているようです。
（場所）オカズデザイン：カモシカ / 東京都杉並区下高井戸5-5-23
（問い合わせ先）03 ( 6304 ) 6270

※白漆のうつわを描いてくれた早川さんの絵が、壁面を飾ってくれます。

展示会終了後（２０日頃から？）、
オカズデザイン / オンラインストアからの販売も。

DMドローイング用に、
早川桃代さんが選んでくれた「白漆のオーバル大皿」

コロナ感染拡大のため、
今回は岡山でおとなしくしておくことに。
気にかけてくれたスタッフが、インスタグラムに展示会の案内版を。
「名前は、何にしておきましょうか？」と尋ねられたので、
nomi_tontonで投稿しています。
本当は、「のみトントン、かんなスイスイ」にしたかったのですが、
鉋（かんな）は、いまだに苦労することも多いので、
「かんなスイスイ」は省きました・笑

※インスタグラムへのフォロー、ダイレクトメッセージへの
返信ができないため、
展示会の案内だけで失礼します。

白い月に願うこと、いろいろ

夕焼けの残照が消えかかる西の空を背に、
白く霞む
柔らかな月明かりが海を照らしています。

間もなく師走。
来年・再来年の暦を眺めながらも、
１２月１１日から始まる東京展（オカズデザイン：カモシカ）の製作に追われ、
起きてる間は、ほぼほぼ漆工房にいます。
「工房で暮らしている」と言っても過言ではありません・・・

室（ムロ）に入れる前の「塗りたて」の状態。
さっき見上げた白い月まで
漆のテクスチャに見えてくる始末・・・（ダメだこりゃ～）

そんな時は気分を変えて、
先日いただいた料理のことでも思い出そう～っと！
（岡山在住の中国人留学生が手作りしてくれた本場の味）

ご縁あって
「およばれ」させてもらいましたが、
娘と同世代の二人の留学生が一生懸命作ってくれた
中国家庭料理（ちゃっかり角皿持参）。

写真を撮ってる姿が、
「お父さんのよう」と笑われちゃったのですが、
はいはい、お父さん役なら任せて下さいな。
異国に娘を留学させたご両親は、きっと心配されてるんだろうな～～～
と、
実は、言葉通り
お父さんのように幸せを願っていたのでした・笑

いつもぼくは、工芸の外にいる

空の青より青く

太い輪郭

揺らぐ白い雲

水面に写り込む瀬戸内の空や雲。
１２月のオカズデザイン展（12/11~15）に向け、
静かに揺らぐ水辺の光景を
白漆のうつわに写し込んでみたいと思います。

ものづくりは、その土地の気候風土、
そしてその地方に生きる人々の暮らしぶりに影響されながら育っていくもの。
木曾の森で育った針葉樹で家具を作ったことも、
瀬戸内の陽光に感化され、揺らぐ水辺の光景を器の中に写し込むことも、
地場の力に感応しながら形作っているに過ぎません。
それが、ぼくの考える「地場」。
自分の力だけで脱皮できないぼくは、
旅を続けることでしかものづくりを変えられないのかもしれません。